觀眾容易識別「忠」、「奸」人物，表明觀眾希望在虛搆的影視劇情中，找到公義！
每一個觀眾，無論本身是作奸犯科的大惡人，來自心中必有「忠奸價值」。這是說，什麼是對，什麼是錯，口中死硬不認，亂找藉口委過，心中乃一清二楚的，何況好人善類一定有是非對錯之心。過去，角色忠奸定須分明，觀眾一看須明白。
石堅先生，早於戰後至七十年代，善於飾演「奸人」，眉眼表情，身體語言維肖維妙。最感興趣的，他扮飾之「奸」，奸在什麼地方？
以《黃飛鴻劇集》為例，石堅代表不守法律，妄顧社會倫理道德，以武力欺凌弱少的惡霸。那年代，香港有英殖「王法」，可是華人社區之內的事，甚少鬧上警署和法庭，生不入官門死不入地獄。多為啞忍，亦有靠有力人士解決，江湖事江湖了。蟻民心中當然希望出現「青天大人」，亦渴望「俠士」救世。俠士傳統來自春秋時代，以武犯禁而又仗義拔刀的俠客。黃飛鴻便是人民良好願望中產生的忠良俠士，他出手儆惡懲奸！主持正義。
然而，細心一想，此時的俠客只憑武力，或祟高人格感動對方，才能解決草民芝麻綠豆之災。處世於工商業大都市，草民遇到的困難，民族俠士又怎援手？不似於美國漫畫及電影電視界塑造的「救星」：蜘蛛俠、蝙蝠俠、紅中俠、青蜂俠、超人…等等。這些「俠」，都賦超乎常人的戰鬥能力，以暴易暴解決民間疾苦。甚少以德服人，也不以直報怨。
七十年代，影片中多了都市化後社會不認同的壞蛋，例如：阿飛（上海來的俚語，小無賴）好食懶飛，且四處「撩」女孩子。（口頭性騷擾）麥基、鄭君綿、呂奇、劉家良都曾飾演過飛仔。當時長頭髮便視為作阿飛打扮，吹口哨乃「撩」女仔舉動。這些都算「不正經、不正當行為」，（耍流氓）社會認為是壞的（不一定是惡），最終失禮收場（飛哥跌落坑渠）。
七十年代長篇電視劇集興起，「奸角」多面性了，不似過去面譜化典形性，時裝劇的巨奸多為「有權有勢，為富不仁」者，社會上早有此仇富心理。貧富懸殊，貧不與富敵，衍生了「惡富」且必與犯罪掛勾，代表有錢有面有權黑暗一面，亦是善良貧窮者的想像。無怪乎，很多人責香港劇集都是「富戶爭產」，「名門鬥爭」，都是編導人員歸納社會現實故事改編的。流於重覆，就是對「奸」「壞」「惡」了解不深之故！描寫「奸」、「壞」、「惡」比描寫忠、良、善的人及事容易找到素材，觀眾同感共鳴也易，可是，深入描寫便要細膩。那是人性性惡的刻畫，對人性陰暗面，邪惡的心思行為有充份認識，看透，感受才可寫得淋漓！
莎翁劇《奧賽羅》的伊亞高，金庸武俠小說的歐陽鋒都是好例！
