圖片來源：CHRISTOPHER DOMBRES
紀陶答案：「電影不只面對平凡市塲，最佳觀眾係鄕親父老加天地神靈，當下本港編劇不單止要承先啟後，還要革命的勇氣。」
梁台長答案：「二O一五年係香港本土革命年，點可以漏咗電影革命！」
我的答案：
「香港電影產業最基本的作業原則乃是娛樂商品！如果透過這個商業產品帶出編劇者、導演者的思想，見解，關懷則是錦上添花了。可是，香港在大陸文革十年中，台灣國民黨專制執政中，兩岸都嚴禁言論自由，對於大眾傳播的影視產業更大力壓迫、限制，管束，職是之故，適其際會，香港能夠在不侵犯英國宗主國利益前題下，發展影視產業。
此時，在有限市場及有限資源下，在本土受眾慇切找尋娛樂要求下，產生非常獨特的『港式電影/電視』。且神奇地大受本土受眾歡迎，樂於消費。同時，也在海外華僑市場暢銷，（大陸地下市場也暢銷）。香港成為了『華語/粵語影視的荷里活』，風光足足廿年。
中國改革開放，『樣版戲』成『傷痕樣版』，市場及創作自由度稍為開放，香港影視業界即隨大市場銀紙吸力北移，人材散去，縱使言論自由，亦沒有什麼言論可言了！
影視編導人材非一天練成的，乃係一門專業。『外功』方面，必先認識何謂戲劇？有很多功夫，例如：怎樣安排戲劇結構，怎樣設立大懸念，怎樣設計戲劇人物性格等等，這些基本功，漸漸『失傳』，亦沒有人重視，只重於『噱頭小節』，『氣氛處理』，『主角擅長』。這些『本末倒置技巧』都可能賣錢，卻不是基本功力，潮流一過，煙消雲散，至作者江郎才盡，乞缽洗手了。
『內功』方面，編導人材須有莫大好奇之心，樣樣事物人情都有興趣知道及研究，世事洞明皆學問，人情練達即文章，劇情多是從生活中來，要能有提升生活的摡括寫作能力，（來自生活，高於生活）並且建立自己的價值觀，有自己的思想，有批判能力。最佳有幽默感。
興起革命，便是：復興香港影視產業鼎盛時期的創作要求，兼且珍惜本土仍保有的自由精神，發出聲音，發揮動力。」
