圖片來源：Jason Rogers
學習編劇的學生會問上述之問題。首先我借一位電影導演之話：電視乃係「勞作」。此話有偏頗。如果大家知道，舞臺劇、電影，電視以至廣告片離不開戲劇（雖然近世有反戲劇電影或不重戲劇性之電影），我們只討論戲劇性的劇本而已。
電影一般要公演的，今天標準介乎九十分鐘至一百二十分鐘。電視可以是單元劇，習慣上十多分鐘、半小時至一兩小時都有。（愈短愈難寫）國內、台灣、新架坡、香港都興連續劇，香港製品，廿五集起，不會超長。（所謂處境劇則長篇）大陸似乎有限長度，一般都是四十集左右。電視電影的不同其實只在長度規定上。
戲劇原理，從人物性格發展故事情節，這是最有實效的編寫方法。故此，影視作品首先都要設計人物性格，例如：吳宇森《英雄本色》，韋家輝《大時代》成功之處也是如此。中西影視作品一直都以人物性格帶動劇情取勝的。人物性格設立得好，自然有好的橋段，不必先想橋段，再陷入角色。
戲劇結構有如一切文章，都是起承轉結，希臘古代「三幕劇」也是如此。
影與視之不同寫作方法在於：人物，人物關係。電影放映時間相對短，事件不必太多，切忌橋段複雜，受眾一時難以明白，失了興趣。最佳仍是李漁所教，寫在《閒情偶記》上：「立主腦」篇：
「即此一人之身，自始至終，離合悲歡，中具無限情由，無窮關目，究竟俱屬衍文，原期初心，又止為一事而設，此一人一事，即作傳奇之主腦也。」
主腦：現代詞：主題。作者欲藉劇本暗說出的道理，見解。
注意：含蓄暗說才是美呀！李漁教之寫劇方法，最後只是一人一事，其他的一切枝節，皆為這一人一事表達的主題服務。
現在的電影本子，可以是「群戲」，如《海神號歷險記》，個個角色都有故事，都在負起表達主題的任務。亦有以多故事，多人物表達主題的，如：《通天塔》(Babel)、《真愛至上》(love acturely)，由多個故事，人物性格表達同一主題，不必是「一人一事到柢」了。
電視本子，更需要設計更多特出的性格，設計主線人物，以及襯託，反映他（們）的副線人物群。建立一個比較複雜的關係網。主要人物的性格受到挑戰，考驗，便有戲劇衝突，不妨大起大落，一如坐過山車。人物之間的關係，也不能靜止，團團轉。這才有足夠材料集集好看。（不能喧賓奪主。）
電視戲劇（人物及劇情）反映當時當代當地社會，代表普羅受眾的情緒，心聲。儘管有很大爭議性無妨也。（今日之電視劇自我政治檢查，實在拖跨了創意）。
電視編劇對時事，大眾心態要有正確認識，且要洽當避重就輕表示出來，真係不簡單的專業工作呀。
